大厂总是更容易成为阴谋论的主角。
早在2017年底，就有不少从业者就腾讯著书立说、办会教学的做法向有饭分享过他们的“小人之心”。
到如今的TGDC2019，相关讨论已经生成了一个成熟观点，说腾讯游戏是在策划一种潜移默化的同化阴谋。
一部分敏感的从业者认为，这几年腾讯类的顶级大厂不止在做整体业务的“B化”，在游戏内容的输出上也正加紧贩卖规则和方法论。
当这个行业里的创作者都被灌入“腾讯思维”，始作俑者就能利用更成熟的自创思维，在他们所制定的规则下永享王权，而平头老百姓再无出头之日。
腾讯游戏学院院长夏琳也觉得这话挺有意思，她回应说：腾讯要真想、并且真能这么干，那这行儿也离死不远了。
变化的输出方式
“同化阴谋”的产生其实不难理解。
一方面，提出这个观点的多是中小企业或个人开发者，这一年多来，他们的神经已经被各式行业风云抻得不能再紧，不敏感才怪。
另一方面，腾讯游戏这两年确实热衷于方法论的输出，有明显从影响玩家到影响开发者的转变。
在此过程中，他们需要出钱出力，但所获回报不明，这容易引起猜测，而“大厂责任”这种高尚理由真的很难说服普通人。
比如，无论早年间的GDA还是各式高校讲座都以推广品牌、吸收人才为第一目的，为了这个他们还做过专门的开发者社区，定期设定讨论话题、分享部分私密的开发经验等等。（尽管没做起来- -）
这都属于品牌推广、招人招产品的正常操作。
而从2017年开始，腾讯游戏有了更明显、更成体系的方法论输出，一边出书，做理论、标准；另一边做更讲究开放、不和人、产品吸收直接挂钩的行业大会。
理论方面，过去两年多，腾讯游戏连着出了三本工具书，《游戏制作的本质》《游戏学》和《腾讯游戏开发精粹》。
第一本属翻译，讲的是海瑟·麦克斯韦·钱德勒的制作理念，从立项到营销，事无巨细。
《游戏制作的本质》和《腾讯游戏开发精粹》
第二本是高校联合编写，讲游戏这个学科的理论基础。第三本则是完全原创，以腾讯内部产品做实例，手把手讲各式基础技术的实操。
“从编译到合作，再到原创，腾讯正在努力用他们商业上的成功做证据，努力贩卖那一套诱人而可控的方法论，把对手变成没有独立思考能力的模仿者。”每谈起腾讯的著书立说，才被迫加入上市公司的开发者坨坨都会掏出这句话。
另外，以腾讯游戏学院做平台，腾讯游戏这几年还在国内多地办过针对大学生、初阶从业者和资深从业者的讲座或分享。
“授课”主题包括技术、美术、文创拓展、营销、运营几个制作环节，而嘉宾除了腾讯几大工作室员工，就以和腾讯游戏有资本、产品合作关系的厂商为主，说是交流，但其实内容以腾讯系为主，并没那么开放。
TGDC2019
其中最具代表性的是TGDC，2019年是第三届，尽管也有“不够开放”“腾讯系太多”的评价。
但因为内容以基础技术为主，而许多方法论，也不是一般配置的团队可以直接借用，与其硬说是想同化，其实更像一种公益的避坑指南。
这也和夏琳口中腾讯输出方法论的目的相吻合。
实际在讲的内容
按照夏琳的说法，TGDC2019“欢迎所有从业者到场分享，鼓励在技术上尽可能地开源协作，也不反对各家对核心创意、思考有所保留。”
腾讯做这些事，其实主要就是想通过实例分享经验，让中小开发者不必在同类型的问题上耗费试错成本，提高行业整体的开发效率，提高产能。从这次TGDC2019输出的内容来看也确实如此。
腾讯游戏学院院长 夏琳
相比正主GDC，TGDC更具中国、腾讯特色。
所有嘉宾所分享的内容都是时下热门的趋势和问题，有参考价值，但都不是你不说别人就想不到的东西。
比如，本届TGDC一共有4个技术分享嘉宾，主题包括中台思维、开放式射击游戏的物理引擎、5G和云游戏以及研运一体，都不新鲜，且都属基础解决思路的分享。
其中天美工作室群技术副总监郭智用《使命召唤手游》为例讲引擎中台。先肯定2018年是手游3A化元年，端游技术将继续向手游延伸的趋势。再说想在这个趋势下，提高开发效率要从组织和技术两个维度做中台，做完整的持续交付工具链、模块化等。
郭智
《无限法则》服务器主程唐骏以《无限法则》为例讲射击游戏的物理引擎应用和移动模拟问题。先说现在大世界射击游戏难点是海量、同时物理破坏、复杂多维运动带来的CPU、服务器压力，再讲怎么用分片、场景池、移动模拟等方式解决矛盾。
艺术方面，主题有动作设计、音乐设计、开放世界美术设计、创作者创作风格四个。
其中《天涯明月刀》动作开发窦德斌用天刀项目做案例，讲怎么消除美术设计和技术实现之间的信息差，解决游戏内打击感、节奏感、动态韵律几个问题。
杨拓
腾讯互娱天美工作室的技术美术师杨拓从《CFM》《CODM》几个项目中找案例，怎么通过点云、管线设计用过程化技术解决大世界的场景制作里的地图、植被、动作等问题。
这些问题，是当下几个热门品类、产品方向开发过程里大几率会遇到的问题，而解决方案并不是全新技术的研发应用，是多次试错之后的形成已有技术、组织形式的更新。
说到底，其实就是热门品类的开发避雷指南，没有同化、洗脑的意思，似乎也没这个能力。
和游戏业发展相悖的“同化论”
那么腾讯如果想，他们就能同化绝大部分的游戏开发者吗？
答案也是否定的，首先他们不想，其次也不能。
某上市游戏公司VP对有饭说，大厂对于小团队的态度是复杂多变的，因为资本、市场运作能力不足，小团队的求生更依靠于创意本身，这是多数大厂内资方压力、体系固化、员工内耗等问题下难以形成的个性化创作水平。
在技术壁垒有效期越来越短的今天，更多的大厂希望市场内冒出优质创意，用以弥补其创意能力，最大限度发挥其围绕创意能做的技术实现、市场营销等等，通过快速复制、进化获得新的份额。
通过提供基础、常见的技术解决方案、扶植，提高其他中小团队创意品成型、发布的周期，其实就是提高了自己的产能。
何况，在早期建立的密切联系很有可能成为日后收购、发行的资本。
另外，包括夏琳和多位上市公司的游戏开发者都认为，游戏始终是一个技术和创意同时驱动的文创产业，文化创意+技术形成的多样体验，是这行有消费者买单，能得以存在的基础，这使得资本和经验优势无法长久维持绝对稳固的游戏市场份额。
从近几年的黑马产品看，《恋与制作人》是靠细分题材和新的交互创意出现，《PUBG》是逃杀创意+大世界射击物理引擎技术，最近的《自走棋》其实技术因素颇微，主要是玩法创意到位才能出头。
从腾讯游戏近几年出书办会所输出的内容看，如何实现已有的热门功能一直是讨论主题，他们从未提出过某一项新技术应该怎么实现，或者某一种新玩法怎么去策划。
他们只告诉想得到同一种2的开发者怎么更好地用1+1，而不是怎么用新的算法去创造开发者想要3456。
如果早有可行的1+1得出3456的方法，那么腾讯只需闭门工作，一家独大才好。
另外，出几本书办几十场会就说腾讯游戏要一统天下，隔壁的猪场要怎么答应？
